google-site-verification=-Qd1jSml6b5FJNFZCFEjtOPj0hdDsREgkiRSZaKAAH0

Barokní prstoklad příčných fléten

Úvod k baroknímu prstokladu pro zobcové flétny

Tento článek se zaměřuje na prstoklad používaný u zobcových fléten (blokfléten) v období baroka – často nazývaný „barokní“ nebo „anglický“ prstoklad (Baroque/English fingering) – a porovnává jej s alternativou (německý prstoklad). Dozvíte se, co je charakteristické, jaké jsou výhody i omezení, a také na co dát pozor při hře či výuce.

The same but different - the wonders of alternative fingerings — Helen  Hooker


1. Co je „barokní prstoklad“ ?

  • Terminus „barokní fingering“ označuje prstoklad pro zobcovou flétnu, který vznikl postupně v 17.–18. století, a dnes je standardem pro historicky orientovanou intetaci.

  • Tento prstoklad bývá nazýván i „English fingering“, v kontrastu k „German fingering“, který se v minulosti používal ve školství.

  • Rozdíl oproti německému prstokladu spočívá mj. v konstrukci otvorů, velikosti a způsobu obsazování dírek – například uvedení F a B♭ je v barokním prstokladu složitější, ale umožňuje lepší intonaci a akcent na historickou praxi.


2. Charakteristické rysy barokního prstokladu

  • U fléten s barokním prstokladem bývají otvory pro palec (zadní dírka) a první dírky v přední ruce relativně menší či s jiným poměrem, než u německého modelu.

  • Pro některé tóny jsou použity „forked fingerings“ – tj. prstoklady, které nezakryjí všechny dírky kontinuelně, ale kombinují otevřené a částečně otevřené dírky pro dosažení správného ladění či intonace.

  • Prstoklad je standardizovaný pro různé velikosti fléten (sopránová, altová, tenorová) – takže pokud ovládáte barokní prstoklad na jednom nástroji, přechod na jinou velikost je poměrně plynulý.


3. Výhody a důvody pro použití

  • Historická autenticita: Pokud hrajete barokní hudbu nebo soubor, barokní prstoklad odpovídá nástrojové praxi doby a poskytuje věrohodnější zvukovou a technickou základnu.

  • Lepší intonace a chromatika: Barokní prstoklad je často považován za technicky náročnější, ale umožňuje lepší ladění a přesnější chromatické hraní než jednoduchý německý prstoklad.

  • Škálovost: U barokního prstokladu je snadnější postupovat v celé škále – flétna lépe zvládá vyšší oktávy a složitější pasáže.


4. Omezení a nároky

  • Technická náročnost: Pro hráče, kteří začínají, může být barokní prstoklad náročnější na prstoklady (např. forked fingerings) než některé jednodušší modely.

  • Nutnost správného nástroje: Pokud používáte nástroj konstruovaný pro německý prstoklad, může mít otvory nebo velikosti dírek, které nejsou optimalizované pro barokní prstoklad, což může způsobit problémy s intonací.

  • Přizpůsobení repertoáru: Repertoár a metody musí být přizpůsobeny – např. pasáže, které se snadno hrají na moderním „student“ modelu, mohou vyžadovat odlišné prstoklady na nástroji s barokním prstokladem.


5. Praktické tipy pro hráče a učitele

  • Začněte se základním diagramem prstokladů pro váš typ flétny (soprán, alt, tenor) – dostupné PDF a diagramy existují online.

  • Učte se „forked fingerings“ pomalu a systematicky – nejprve pomalu, pak při běžném tempu. Pohrajte si s různými variantami pro intonaci.

  • Zkontrolujte, zda váš nástroj podporuje barokní prstoklad – zda dírky odpovídají standardu (např. větší otvor pro F u barokního modelu).

  • Pokud budete hrát historickou hudbu (17.–18. století), zvažte nástroj, který má nastavení pro ladění kolem A=415 Hz nebo jinou historickou výšku – to bývá relevantní.


6. Závěr

Barokní prstoklad pro zobcové flétny představuje techniku, která je dobře zakotvená v hudební praxi 17.–18. století a dnes je často preferována pro repertoár historické hudby. Je sice technicky náročnější než jednodušší varianty, ale nabízí lepší intonaci, barevnější zvuk a autentický styl hry. Pokud se věnujete flétně vážněji, rozhodnutí pro barokní prstoklad bývá výbornou volbou.